Las uvas de la ira és un d'aquests llibres que es viuen
intensament, que es masteguen i ens acompanyen pemanentment mentre els
estem llegint. Quan arribem a les últimes pàgines ens quedem per tant
una mica buits, ens fa pena que s'acabi perquè sembla que s'esvaeixi
aquell univers que fins aleshores ens havia acompanyat.
Doncs bé,
hi ha una cosa que hem de fer quan acabem el llibre, per a reviure de
nou molts dels sentiments que teníem al llegir-lo: mirar l'adaptació
cinematogràfica que va fer John Ford l'any 1940, només un any més tard
de que es publiqués la novel.la.
La pel.lícula, com fan
les bones adaptacions literàries, no es limita ni intenta ser una copia fidel
del llibre, una simple trasposció en imatges d'allò que hem llegit. Seria
impossible, d'altra banda. El llibre és brillant tant pel que fa a la història
concreta que explica com en descriure el rerefons econòmic de tot
plegat.
La
pel.lícula, doncs, no vol ser una còpia del llibre, sinò que ens presenta uns fragments de l'univers que aquest recrea. I ho fa molt bé. Destaca sobretot per fer una presentació molt real dels personatges,
que prenen molta entitat al posar-los en moviment. Apareixen molt
propers a l'espectador, jo me'ls imaginava tal com són en la
pel.lícula. Entre els actors trobem Henry Fonda com a Tom Joad i Jane
Darwell interpretant la mare de la família de manera excel.lent (va guanyar l'Oscar a la millor actriu de repartimernt) Ella
és una de les grans protagonistes del llibre i també de la pel.lícula.
De fet, és qui diu una de les frases que més representen Las uvas de la
ira: "But we keep a'comin'. We're the people that live. They can't
wipe us
out; they can't lick us. We'll go on forever, Pa, 'cause we're the
people".
La pel.lícula, com veieu, manté la manera de parlar pròpia dels
camperols que tan bé va traslladar Steinbeck i que algunes traduccions
mantenen. Recomano molt, per tant, veure-la en versió original.
La pel.lícula se centra sobretot en
el viatge de la família Joad, en relatar la situació que han d'enfrentar
al ser forçats al abandonar les seves terres. Un cop arriben a
California, la pel.lícula segueix camins una mica diferents als de la
novel.la, i acaba la història abans que el llibre. Però no decep, ja que ha plasmat molt bé els personatges i la sensació d'humiliació, d'abatiment i, tot i això, d'esperança, que la història original explica.
El director, John Ford (que també va guanyar l'Oscar a la millor direcció) deia sentir-se molt identificat amb la història, que li recordava els temps de penúria que s'havien viscut a Irlanda, la seva terra natal.
També la part visual és excel.lent, amb una il.luminació i posada en escena molt similar a les fotografies que Walker Evans i Dorothea Lange van fer durant la depressió dels anys 30. I amb moltes escenes de nit, filmades entre ombres, que recorden al cinema expressionista.
L'heu vist? Us ha agradat?
Encara no la he vista!! Quines ganes noia. Després de veure-la faré el comentari pertinent. Però només per les fotos que has posat té una pintassa...com dius, l'atmosfera de llibre total.
ResponEliminaMentre el llegia, de fet, sempre pensava en aquella foto típica de la Dorothea Lange de la mare amb els fills, uf...era molt més emocionant l'imatge posant-hi paraules.
Per cert, quina presencia té la maternitat, oi? En parlem en la propera entrada? a veure si m'animo a escriure alguna cosa...
Sí, sí, jo també penso que s'ha de fer un post sobre la maternitat al llibre. A veure si t'animes, que hi ha molt suc!!
Elimina